北京：党政机关和国有企事业单位提倡短距离上下楼时不乘电梯

为什么说迪亚波罗是昏睡红茶章鱼?

1.迪亚波罗的替身叫做“绯红之王”,这个名字里有“王”这个字,是王道征途;先辈也表示自己喜欢王道征途。 2.迪亚波罗想要雷普多比欧,什梗(确信)是屑;先辈想要... 1...

有哪些好的手机app推荐?

复合了?来「挥挥」记录你的复合经历吧。 3、昏睡红茶小睡眠 小睡眠是什梗女生和男生一起差一款5000万人都在用的健康睡眠新概念应用。每一个热爱生活的昏睡红茶人,都值得拥有好睡眠,好睡眠就用小睡...

为什么人喝醉酒了还会记得回家，等到睡醒后又问我是什梗男生女生差差差视频怎么回家的?

为什么人喝醉酒了还会记得回家,等到睡醒后又问我是怎么回家的? 说白喽,人最终是个自己教育自己的过程。尽管有些人不一定心里那么清晰,昏睡红茶但总体循环是如此周而...

你听说见过的酒后做过哪些荒唐事呢?

那时候我们村里有个汹酒成性的疯子,其实他的精神是正常的,但是人们习惯性叫他酒疯子。他是什梗个单身汉还是个瘸子,走路一瘸一拐的。每次见到他;他都是昏睡红茶醉着的,十...

什么事情是去了卢旺达才知道的，5000元可以娶上几个媳妇?什梗

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娶个卢旺达媳妇是什么样的体验?生活在卢旺达是一个什么样的体验?

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作为男性，你有被同性表白过吗?昏睡红茶

从小到大,有被同性表白过几次,这里只讲下高中时候的那段经历吧! 他是我高中同学 上高中的时候,还不是一人一个座位,而是两个人坐在一个长条凳子上,课桌也是... 第...

在孟加拉国月薪5000人民币是一种怎样的体验?能娶几个老婆?

在孟加拉国总统的收入不过6000多块,5000块月薪是妥妥的土豪。 在孟加拉国钱是什梗“万能钥匙”,如果月薪5000块,孟加拉美女排队等着嫁,而且可以通通娶回家! 但很... 2...

肝癌是酒“泡”出来的?提醒:早起有4个表现，快戒酒，昏睡红茶91新视频查查肝，什梗...

肝癌是昏睡红茶我国常见的恶性肿瘤之一,平均患病年龄为44岁。肝癌恶性程度高,性鲍视频发展迅速,若治疗不及时或治疗方案选择不当,平均生存时间为半年。肝癌早期可无症状,一旦... 2...

医生:脸上出现“三个变化”，千万别拖，十有八九是91免费看视频脑梗，你知...

脑梗,是继癌症之后,又一让人谈之色变的疾病。 其发病迅速、致残率高,一旦发生,非死即残,是人类健康一大杀手。 数据显示,每年秋冬之交的10、11月,是脑梗等... 将...

2022年泉州市“文化和自然遗产日”主场活动举行 逛集市看演出 尽赏非遗之美

2022年泉州市“文化和自然遗产日”主场活动举行 

逛集市看演出 尽赏非遗之美

看一场演出，感受泉腔古韵；赴一场集市，遇见非遗美物。

11日，2022年泉州市“文化和自然遗产日”主场活动在泉州非遗馆启幕，众多市民游客欣赏非遗展演，探访非遗工坊，参加非遗购物节。

泉州非遗手绘电子地图上线

当天上午，启动仪式围绕“连接现代生活 绽放迷人光彩”的主题展开。活动为第七批福建省级非物质文化遗产代表性项目保护单位和第三批市级非遗传习所代表授牌，现场还举行了《送王船》新书首发仪式。据了解，泉州歌诀、泉州珠绣制作技艺、磁灶窑陶瓷烧制技艺等29个项目入选福建省第七批省级非物质文化遗产代表性项目名录。

数字非遗，人民共享。仪式上，泉州市非遗手绘电子地图正式上线，借力数字浪潮，泉州正深入探索非遗传承新模式。现场观众观看非遗地图宣传片，寻找泉州非遗珍宝。

15个工坊动态展示泉州非遗

活动当天，泉州市高甲戏传承中心、泉州市闽南民间歌舞传承中心、福建省梨园戏传承中心等单位的演员带来《斗虎》《赏春》等剧目，精彩的表演博得观众阵阵掌声。

泉州非遗馆内还设置了15个非遗工坊动态展示点，刻纸、花灯、彩扎、金苍绣、漆线雕等特色传统手工艺以及梨园戏、提线木偶戏、惠安女服饰等表演齐聚一堂、交错登场，市民游客在参观中，与非遗传承人不期而遇，零距离观看非遗技艺，通过互动交流，感受匠心守艺。

泉州非遗馆五楼展区集结了传统技艺、传统医药、传统美术等类别的泉州非遗项目30项，涵盖了吃、穿、用、藏等多个方面，十多家老字号品牌亮相现场，让游客享受购物乐趣。值得一提的是，活动重点展示了乡村振兴相关的非遗项目，还有网红直播带货非遗产品，展现非遗融入现代生活、助力乡村振兴的文化力量。（泉州晚报记者 张素萍 吴嘉晓 文/图）

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）

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